Chụp hoa là một trong những thể loại bổ ích và thú vị của nhiếp ảnh gần đây. Nhưng nó khó đến bất ngờ thậm chí đối với cả nhiếp ảnh gia dày dặn kinh nghiệm.
Nghệ thuật sắp đặt (installation) trong lịch sử mỹ thuật là một trào lưu đầy tính cách mạng đã xuất hiện vào những năm đầu của thế kỷ 20 với Marcel Duchamp và những tác phẩm nghệ thuật được làm từ những đồ vật có sẵn.
Theo giới phê bình nghệ thuật, những họa phẩm của Gustav Klimt sẽ còn tinh tế và sâu sắc hơn nhiều nếu chúng ta được thưởng thức trong bối cảnh văn hóa thực tại của thủ đô nước Áo.
Các nhân vật trong ảnh khỏa thân thời Pháp thuộc liệu có bị ép buộc cởi đồ để chụp những bức hình hở hang như thế hay không?
Sáng tác tranh là một hoạt động mang đậm dấu ấn cá nhân, được duy trì bởi cảm hứng hơn là sự kiểm soát của lý trí. Các tác phẩm hội họa đôi khi thành công đến mức khiến tác giả cũng không ngờ tới cho dù chính họ đã tạo ra.
Ở đây, chúng tôi đề cập chủ yếu đến vấn đề quan năng cảm thụ của nghệ thuật không gian là con mắt (thị giác). Do đó, nó còn được gọi là Nghệ thuật thị giác (Visual Arts).
Nghe thì có vẻ đơn giản, dễ hiểu, nhưng cụm từ “Thiết kế kỹ thuật số” (digital design) vẫn chưa thể biểu đạt được chiều sâu của những gì mà nó thực sự mang đến.
Hội họa trừu tượng từ chối các quy chuẩn cứng nhắc và gò bó của hội họa truyền thống. Thay vì tập trung vào các chủ đề tạo hình và tượng trưng, hội họa trừu tượng lại tập trung vào màu sắc, kết cấu, và cảm xúc.
Mĩ thuật là tư chất bẩm sinh của bộ não con người hay là một kiến tạo văn hóa? Đó là câu hỏi rất quan trọng đã đưa đến rất nhiều tranh luận gần đây về việc người Neanderthal có mỹ thuật hay không.