Tranh sơn mài là phát hiện lớn của hội họa Việt Nam nói riêng và hội họa Á Đông nói chung. Nguyễn Gia Trí, Nguyễn Đỗ Cung, Nguyễn Sáng… là những cái tên lỗi lạc tới khi nói đến hội họa sơn mài.
Cả tranh sơn mài và tranh sơn dầu đều có những nét độc đáo, đặc sắc riêng, tùy vào con mắt nghệ thuật của mỗi người mà cảm nhận tính nghệ thuật của chúng.
Những đóng góp của danh họa Bùi Xuân Phái (1920 – 1988) cho nền hội họa nước nhà, đặc biệt là thương hiệu “Phố Phái” sẽ còn sống mãi với thời gian.
Khi tranh Phù thế (Ukiyo-e) đi đến giai đoạn suy tàn cũng là lúc nước Nhật của Minh trị thiên hoàng mở rộng cửa để đón nhận những tư tưởng nghệ thuật mới mẻ đến từ bên ngoài.
Marc Chagall là một trong những họa sĩ tài ba lỗi lạc nhất của thế kỷ 20. Mang đầy chất thơ và tràn ngập tính hài hước, các sáng tác của ông thể hiện khả năng tưởng tượng siêu thực của một họa sỹ thiên tài.
Nghệ thuật sơn mài Việt Nam gần một thế kỷ đồng hành cùng các họa sĩ tâm huyết luôn tìm tòi, nghiên cứu làm giàu đẹp thêm tiềm năng lớn lao của chất liệu tạo hình độc đáo này.
Đằng sau sự xuất hiện của tranh lụa từ hàng ngàn năm trước là cả một quá trình xử lý và hoàn thiện nguyên liệu để góp phần làm nên họa phẩm cho các danh họa Trung Hoa.
.jpg "Tìm hiểu trường phái hội họa Tân cổ điển")
Yếu tố dẫn dắt trường phái Tân cổ điển là một khát vọng đạt đến sự hoàn thiện. Các nghệ sĩ Tân cổ điển yêu thích các đường nét sắc sảo, những hình khối rõ ràng, màu sắc tông lạnh điềm đạm, và đặc biệt là bề mặt tranh nhẵn bóng.
Tranh Hàng Trống mang vẻ đẹp độc đáo rất riêng của chốn kinh kỳ, ẩn dưới phồn hoa bề nổi, là những tư duy sâu lắng, những cảm nhận tâm linh giàu chất trí tuệ