Hội hoạ trong con mắt người Trung Hoa là sự tổng hoà quan niệm về vũ trụ và con người trong đó hình vẽ là những biểu hiện cao cả về khả năng sáng tạo. Thành công rực rỡ của hội hoạ cổ Trung Hoa phải nói tới mảng tranh sơn thuỷ.
Giải thoát bản thân khỏi sự ràng buộc của những dục vọng, từng bước nâng cao tri thức của mình về vạn vật (cách vật), về thế giới con người (biết người, yêu thương con người) là con đường hoàn thiện chân chính của Quân tử.
Bản năng vị kỷ, vụ lợi là nguồn gốc tạo nên “tính ác” trong con người – đây là điều mà Tuân tử và Hàn Phi đã từng lên án từ hơn 2.200 năm trước.
Cách đây chưa lâu, có bài báo cực kì tôn vinh Quan Vũ, coi ông ta là “bậc thánh nhân” bằng những lời lẽ “có cánh”: võ nghệ tuyệt luân không ai bằng, thần trí vô cùng anh linh…
Mỗi khi thưởng ngoạn một bức tranh truyền thống Trung Quốc, ấn tượng ban đầu của đa số chúng ta là tranh vẽ có đẹp hay không. Nhưng nếu tự hỏi tại sao tranh có chủ đề như thế, có lẽ không ít người lúng túng tìm câu giải đáp
Vì sao các bức tranh của Trung Quốc thường không được đóng khung? Vì sao các bức hoạ của Trung Quốc lại thường chỉ dùng màu trắng và màu đen? Và vì sao, tranh Trung Quốc lại thường là tranh trừu tượng?
Khác với Việt Nam, văn hoá Trung Hoa được truyền sang Nhật Bản trong khoảng thế kỷ 6-7 chủ yếu theo ý nguyện của người Nhật.
Những trực giác bén nhạy chứa trong những câu thơ súc tích của Đạo đức kinh tạo thành một nguồn minh triết sống động, mang lại sự khuyên giải và giác ngộ cho con người…
Đối với người Trung Hoa thời xưa, âm nhạc, học thuyết Âm Dương và Ngũ Hành có mối quan hệ liên đới với nhau. Cách chữa bệnh qua âm nhạc cũng là một phần của Y học cổ truyền Trung Hoa.
Trong thế giới muôn màu của nghệ thuật hội họa, tranh thủy mặc là một mảng màu riêng biệt, một biểu tượng cho nền nghệ thuật Trung Hoa.