Từ lâu hoa sen luôn là nguồn cảm hứng bất tuyệt của thi ca và nghệ thuật. Nó tượng trưng cho bản tính thân thiện, phong thái tao nhã, tinh thần vươn dậy trong mọi nghịch cảnh của con người Việt Nam.
Trước khi phát minh ra giấy vào vào thời Đông Hán (thế kỷ 1), hội họa Trung Hoa được thực hiện trên lụa là chủ yếu. Lụa được căng ra và quét lên bằng keo có nguồn gốc động vật để có thể thấm mực và màu…
Phong cách chính là cách kể, cách hát, cách múa, cách vẽ, cách đẽo, cách tạc. Thô mộc, hồn nhiên, chất phác, nếu người nào nghệ thuật đó thì có lẽ phong cách nghệ thuật Việt chính là vậy…
Tác phẩm Hiện thực tập trung khắc họa đời sống thường nhật của con người một cách chân thực, một điều chưa từng có trước đó. Có thể nói, trường phái Hiện thực đã cách mạng hóa hội họa phương Tây.
Nếu như tháp là hình ảnh biểu trưng của Đức Phật vốn mang tính ước lệ, thì tượng lại thuộc dòng chảy nghệ thuật điêu khắc mang tính nhân dạng, biểu thị niềm kính ngưỡng đối với Đức Phật.
Thế giới quan tâm đến hội họa Việt chính bởi Việt Nam có chất liệu sơn mài, trái ngọt từ sự sự tìm tòi và phát triển kỹ thuật của nghề sơn thủ công truyền thống.
Pablo Picasso đến Paris năm 1900. Ông không tiền, không có phòng tranh, không được công nhận, nhảy giỏi, thử ma túy, sex tự do, đồng thời cố đưa những ấn tượng gây sốc ấy lên giấy hay toan.
Ở góc nhìn nghệ thuật, tiền giấy Việt Nam có yếu tố cơ bản mà các loại hình nghệ thuật khác đều có như tác phẩm, tác giả, tính thẩm mỹ, công chúng…
Phong cách kiến trúc Gothic, Byzantine, Roman… là sản phẩm của các thời kỳ lịch sử khác nhau. Nhiều công trình kỳ vĩ của các phong cách kiến trúc này vẫn sừng sững cho đến ngày nay.
Irezumi được coi là một nét văn hóa độc đáo có một không hai trên toàn thế giới, nhưng lại là một vấn đề gây tranh cãi trong xã hội Nhật Bản.